Zpravy

Jak se čínská architektura liší od japonské?

Čínská kultura má silnou identitu, stejně jako kultura indická. Ve srovnání s indickým uměním působí čínské umění střídměji a přísněji.Čínská dřevěná architektura zaujme svou lehkostí, čistotou proporcí, elegantními vzorovanými řezbami a hladkými zakřivenými střechami. Na rozdíl od mnoha zemí si architektura Číny a Japonska stále zachovala svou originalitu a jedinečnost. Čínské umění sloužilo jako vzor pro sousední země – Japonsko, Koreu, Vietnam.

Architektura. Na počátku středověku byla Čína roztříštěna občanskými nepokoji na mnoho malých států. Během rozvinutého středověku (7. – 13. století) však Čína sjednotila své země do dvou nových států – Tang a Song, které po sobě zanechaly brilantní stopu kulturních úspěchů. Různé oblasti kreativity – architektura a malba, sochařství a dekorativní a užité umění, poezie a próza – dosáhly vysoké úrovně úspěchu. Umění stavů Tang a Song se od sebe poněkud liší. Architektura státu Tang se vyznačuje duchem čisté harmonie, slavnosti a klidné vznešenosti forem. Během období Tang se nakonec zformoval typ obytné a chrámové stavby, která byla jednoduchá a zároveň elegantní. Paláce a chrámy byly stavěny ze dřeva podle stejného principu na nepálených plošinách obložených kamenem.Základem stavby byl rám nosných pilířů pokrytých červeným lakem, příčné trámy a složité vzorované vyřezávané konzoly, které spočívají na trámech. uvolnil tlak dvojitých a trojitých střech na budovu. Široké taškové střechy s hladce zakřivenými a zvýšenými okraji budovu nejen chránily před horkem a prudkými dešti, ale dodávaly jí i krásu a lehkost. Tyto stavby se vznášely nad městem jako roztažená ptačí křídla. Ne nadarmo byly na rozích střech umístěny keramické figurky s ptáky a okřídlenými strážci.

Písňová architektura je složitější, objevilo se mnoho architektonických detailů a zdařilá kombinace architektury a přírody. Pagody se staly vyššími a složitějšími ve svých plánech a výzdobě. Byla zde touha po lehkosti a ladnosti architektonických forem. Charakteristickým rysem japonské středověké architektury je jednoduchost, racionalita a malé rozměry. Ale zároveň byla zachována jedinečná expresivita každé stavby doplněná krásou živé přírody. Hlavním stavebním materiálem bylo dřevo. Stavěly se z něj paláce a chrámy, různé obytné a obchodní budovy. Byly vytvořeny na stejném principu. Základem byl rám z pilířů a příčných trámů. Při zemětřesení zakolísali, ale otřesům vydrželi.

Čínské budovy byly bohatě zdobeny sochami a reliéfy

Fragment Velké čínské zdi

Starověká pagoda

Žlutá jeřábová věž

Architektura Číny a Japonska je nejstarší a jedinečná na světě. Architektura obou zemí si až do XNUMX. století zachovala rysy čínského stylu. Hlavní myšlenkou čínsko-japonské architektury je „rozpustit“ stavbu v přírodě jejím umístěním do zahradního souboru.

Střecha spočívá na leštěných sloupcích

Jedná se o lehké pavilony z dřevěných trámů. Vnitřní prostor je od vnějšího světa oddělen pouze posuvnými stěnami. Dům má pouze jednu místnost, která je v případě potřeby rozdělena příčkou nebo paravány. Objem domu je dán počtem rákosových rohoží, neboli slámy, ležících na podlaze – říká se jim rohože. Uvnitř jsou pohyblivé příčky a také „odo“ – leštěné dřevěné sloupky, na kterých spočívá střecha. Lehké pohyblivé „sho z i“ – screenové stěny, stejně jako tatami, jsou odstraněny ze svých míst za účelem čištění. Venku kolem domu jsou terasy – na tenkých, široce rozmístěných pilířích, nad kterými je vysoká střecha. Střecha terasy i střecha samotné budovy jsou zděné, široké, na okrajích mají zakřivený tvar, který snadno odlišuje čínský styl v architektuře. Japonské domy se od čínských liší pouze tím, že zde není stálý nábytek. Věci jsou přivezeny a odvezeny podle potřeby. Dům proto působí prostorně a prázdně.

Přečtěte si více

Proč vytéká voda z přihrádky na prášek v pračce?

Pagoda Liuheta

Dominantním náboženstvím v Číně a Japonsku je buddhismus, proto se ve středověku stavěly buddhistické chrámy, ale i majestátní cihlové a kamenné buddhistické věže a pagody. Pagody byly postaveny víceúrovňové, vysoké, jako by se řítily do nebe.

Slon je symbolem bohatství a štěstí

Paláce, chrámy a pagody byly bohatě zdobeny sochami, které dosahovaly vysokého vrcholu. Sochy Buddhy byly zobrazovány ve velkém počtu, vyznačovaly se klidným významem jejich držení těla, důstojností jejich tváří a gest a jejich měkkými, zaoblenými liniemi. Byly také zobrazeny různé další subjekty: zuřiví strážci stojící u vchodu se zdviženým palcátem; postavy ušlechtilých dárců plné pozemské krásy. V Japonsku zaujímala velké místo miniaturní socha z hlíny a dřeva – „netsuke“.

Manželský pár

Moudrý drak

Velký Buddha

Yun Shouping. Pivoňka.17. století.

Mimořádného rozkvětu dosáhlo malířství ve středověku v Číně a poté v Japonsku. Právě malířství nám přineslo poetické potěšení z krásy přírody, kterou ve středověké Číně žilo mnoho generací lidí. Jak krásu přírody, tak i život měšťanů se odrážel v malířství.
Umělci malovali stěny paláců a chrámů, vytvářeli miniaturní kompozice na stropech a obrazovkách. Mnohometrové horizontální svitky zobrazovaly výjevy z městského a palácového života, krajiny, portréty, každodenní výjevy a výjevy z legend. Svitky byly nejprve vyrobeny z hedvábí a později z papíru.
Již v XNUMX. století spolu s minerálními barvami začali čínští umělci používat černý inkoust, takže obrázky byly nejen vícebarevné, ale také tonální. Krajina, nazývaná ve středověku „šan-šuej“ (hory-voda), zaujímala v malířství velké místo. Témata „květiny – ptáci“ a „rostliny – hmyz“ byly také oblíbenými motivy malby. S mimořádnou grácií umělci zobrazili buď ptáka na větvi, nebo dovádějící děti nebo vážku na širokém lotosovém listu.
Od XNUMX. století nabyly zvláštního významu kaligrafické nápisy plné náznaků a skrytých podtextů. S tenkou a půvabnou linií umělci aplikují hieroglyfy, zdobí svitky, vějíře a obrazovky.

ptactvo

Horská krajina

Čajový obřad

Období Tang a Song bylo obdobím rozkvětu mnoha druhů umění a řemesel. Nábytek, výšivky. bronzové nádoby, stříbrná zrcadla – všechny předměty uměleckého řemesla jsou na velmi vysoké umělecké úrovni. Písničkové tkaniny „ke-sy“ (broušené hedvábí) se staly široce známými v zemích východu. Jejich vzory bohaté na odstíny a vynikající kompozice často reprodukovaly příklady klasické malby. Spolu s obrazy se mezi šlechtou období Písně začaly používat také malby tkaných svitků.
V pozdním středověku se v čínském umění dostal do popředí porcelán, jehož produkce dosáhla nebývalých rozměrů. Mistři porcelánových výrobků mingského období si kladli úplně jiné úkoly. Pokud byl porcelán Song sněhově bílý, pak mistři Ming vytvořili vícebarevný porcelán. Sněhobílý povrch porcelánových výrobků pokryly rostlinnými vzory, miniaturními malbami – krajinami, každodenními výjevy.
Jednou ze základních součástí japonské kultury byly čajové obřady. Jako největší poklad používali hliněné nádobí, ručně tvarované. Tato tradice se v Japonsku zachovala dodnes.