Cate Blanchett: Génius v sukni – Kino ne pro každého

Tato herečka má tolik síly a energie, plemene a stylu, tolik autority, něhy a křehkosti zároveň, že není jen jednou z nejlepších hereček naší doby, jejíž jméno je schopno zdobit plakáty nejlepších divadel světa. Cate Blanchett je zosobněním tradice a inovace, magickou kombinací herectví staré školy s odvážným hledáním nové kultury.

Snažím se uchovat tajemství každé věci ne pro někoho jiného, ale především pro sebe.

Pokud je historie talentu obvykle neoddělitelná od životní historie jeho majitele, pak s Blanchett všechno je jinak. Její herecký dar vznikl jako něco bezprostředního a daného. Samotný génius je však nemožný bez nezištné vášně pro proměnu, bez rutinní práce, charakteristické pro jakékoli, i to nejkreativnější řemeslo.

Cate Blanchett v divadle: Hamlet, Hedda Gabler, Tramvaj do stanice Touha a Strýček Váňa

Pro mnoho hollywoodských hvězd zůstává divadlo vždy záložní platformou, kam mohou uniknout v případě selhání na place, jak se to stalo. Matthew Broderick, Cynthia Nixon, Vanessa Redgrave, Salma HayekExistují zjevné výjimky, jako například John Malkovich, Geoffrey Rush a Keanu Reeves, kteří se cítí stejně dobře na jevišti i před kamerou. Existují samozřejmě hvězdy jako. Meryl Streep, Dustin Hoffman, Al Pacino, kteří tvoří divadelní elitu Nového světa. Cate blanchett, navzdory své relativní divadelní mladosti, k nim patří.

Svou hereckou kariéru začala v divadle a tento začátek se stal určujícím v jejím hereckém stylu, v jejím způsobu deklamace, gestech, přízvuku, intonaci, v její schopnosti vyjadřovat emoce nikoli pomocí podřadné pantomimy, ale sotva znatelnými pohyby, ověřenými na milimetr. Jejím prvním zralým výkonem bylo, „Oleanna“ hra se dvěma herci uvedená v divadle v Sydney. Partnerem na scéně byl Geoffrey Rush, a hlavní konflikt se točil kolem špinavé historky: mladý student obvinil profesora ze sexuálního obtěžování.

Hra byla uvedena v roce 1993 a zároveň Cate blanchett získala cenu pro nejlepší novou divadelní herečku. Následovala vystoupení na australských a anglických jevištích. Zejména Geoffrey Rush opakovaně zván BlanchettV jeho divadle se jí podařilo zahrát téměř celého Shakespeara.

V roce 1997 Blanchett objevila Čechova ve svých hrách Racek и “Strýček Ivan” Stále hraje. V roce 2004 se Kate podílela na produkci hry „Hedda Gabler“ a v roce 2009 ztvárnila roli. Blanche Dubois ve slavné hře amerického dramatika Tramvaj do stanice Touha od Tennessee Williamse.

Její vášeň pro divadlo má ještě jednu složku: od roku 2008 Cate blanchett je uměleckou ředitelkou divadla v Sydney, kde její kariéra tak brilantně začala. Nejnovější a nejsložitější hry byly v Sydney uvedeny za Blanchettové přímé účasti.

Elizabeth

Když producenti obsazovali herečky pro roli Elizabeth na obrázku Shekhar Kapur, nikdo v Americe nevěděl o existenci paní. BlanchettJejí sláva v divadelních kruzích Austrálie a Británie se nerozšířila na severoamerický kontinent, takže filmaři měli obrovské štěstí, že náhodou narazili na jednu z inscenací v Sydney Theatre, kde místní celebrita hrála v Čechovově “Rackovi”. Osud tedy rozhodl, že místo Nicole Kidman, u kterého se téměř potvrdilo, že ztvární nejslavnější postavu britské historie, si vybral jiný zrzavý Australan.

V roce 1999 byl film nominován na několik nejprestižnějších filmových cen na světě, získal Oscara za nejlepší masku, cenu BAFTA za nejlepší film, stejně jako cenu za hudbu, kameru, masku a nakonec cenu za nejlepší herečku a nejlepšího herce ve vedlejší roli: Duet. Cate Blanchett a Geoffrey Rush (narozený na jevišti) získal celosvětové uznání v kině! Pro Alžběta Blanchett získala svou první Zlatý glóbus, а Šekhar Kapur byl Národní radou pro filmové recenze jmenován nejlepším režisérem.

Jaká byla síla tohoto velkolepého, bujného a majestátního kostýmního dramatu s obrovským množstvím historických přešlapů a absurdních anachronismů v americkém stylu? Ve hře Blanchett a Rusko, v pravdivosti vlastního příběhu, v přehnané teatrálnosti inscenace. V pochopení rozsahu osobností, které herci ztvárnili a jejichž životy doslova prožili před kamerou. A v důsledku toho i v neuvěřitelné upřímnosti emocí, které film naplňují.

V roce 2007 se objevilo pokračování příběhu – „Alžběta. Zlatý věk“, který i přes dovednost stejných herců stále ztrácel na intenzitě oproti prvnímu dílu. Blanchett S politováním musela konstatovat, že příběh zmizel a zůstalo jen kostýmní představení bez života a obsahu, který by se dal vměstnat do tak rozsáhlého projektu. Nicméně i ti nejnegativnější diváci a kritici považovali její výkon za „bezchybný“.

Poděkování Blanchettové „Elizabeth“ stala se jedinou herečkou nominovanou na Oscara za stejnou roli ve dvou různých filmech. Seznam doplňují takové „monstra“ jako Pacino, Newman, Peter O’Toole.

Pane prstenů

„Vždycky jsem chtěla mít umělé uši – myslela jsem si, že by se mi moc hodily k tvaru hlavy,“ okomentovala svůj souhlas s rolí ve filmové adaptaci Tolkienovy trilogie. Cate Blanchett.

Původně obsazena jako elfská královna, Galadriel, Jackson zvažoval Lucy Lawlessovou a místo Liv Tylerové chtěl natočit Umu Thurmanovou. Těhotenství herečky ale zamíchalo všechny karty. A ačkoliv z 15 měsíců Cate blanchett Na place strávila jen měsíc, ale je těžké si teď představit magický svět bez ní. “Pán prstenů”.

Její sněhobílá královna je jakousi směsicí již zavedeného obrazu Elizabeth Angličanka a panna-válečnice z archaického eposu, která je kvůli zavedené tradici nucena bojovat za své poddané a bránit dobro a spravedlnost. Pravda, navzdory striktně pozitivnímu obrazu Galadriel, Blanchett a zde se nám podařilo ukázat hranice neznámého v její osobnosti: jakou hodnotu má scéna, ve které si Galadriel zkouší Prsten a uvědomuje si, v jakého tyrana by se mohla proměnit, kdyby ovládala jeho síly.

Mimochodem, po natočení třetího dílu, Cate blanchett Nařídila si, aby si uši vyplnili bronzem, a uchovává si je jako talisman.

Brilantní duety

Od roku 2003 v kariéře Blanchett Hlavní linií (pokud se to tak dá říct) jsou „brilantní duety“: herečka přitahuje složité, kontroverzní nebo dokonce komerčně velmi úspěšné projekty, na kterých se podílejí prvotřídní hvězdy: Leonardo DiCaprio, Judi Dench, Brad Pitt. Mezi režiséry, se kterými se jí daří hrát, patří. Martin Scorsese, Alejandro Gonzalez Iñarritu, Tom TykwerJim Jarmusch, Richard Eyre.

Během tohoto období se hlavní myšlenka filmu Iñarritu “Babylon” (2006), vyjádřený frází: „Chceš-li být pochopen, naslouchej,“ je pro Cate blanchett a způsob její hry, byť v mírně parafrázované verzi: „Chceš-li porozumět sám sobě, hraj.“

S každým novým projektem Blanchett jako by se ponořil do mystické cesty svým vědomím a pamětí, zkoumající hranice svého daru. “Letec” (Oscar za nejlepší herečku ve vedlejší roli) Nerozeznáte ji od Katharine Hepburn – je tak. Blanchett ztrácí se v obraze největší americké herečky, bývalé přítelkyně Howarda Hughese (Leonardo DiCaprio). Ve filmu Scorsese Minulost ožívá a my vidíme éru, která je již dlouho spojována se zlatým věkem kinematografie, kdy všechno teprve začínalo, muži byli silní a tiše mužní a ženy byly vytříbeně ženské.

В „Babel“ Blanchettnaopak ukazuje druhou stranu jeho talentu: pečlivě se vyhýbající „ostré“ rohy, hloubka a bolest ve vztahu s Hughesem jsou zde odhaleny a proměňují se v bolestné, pochmurné hodiny osamělosti dvou kdysi blízkých lidí. Brad Pitt a Cate Blanchett Duet hráli poprvé, ale rozhodně ho lze považovat za nejlepší díky napětí a smysluplnému tichu, které vyplňuje mezery mezi jejich společnou minulostí a přítomností.

K duetu s Brad Pitt Cate Blanchett vrátil se o dva roky později, v roce 2008, „Podivuhodný případ Benjamina Buttona“Zde opět vypadaly více než organicky – zdálo se, že fiktivní příběh přenesený na plátno se jim stal ve skutečnosti a to, co vidíme, je opět čistě soukromý život. Je trapné nakukovat, ale nemůžeme se zastavit, tragédie, která se před námi odehrává, je příliš čistá a velká.

Pro postavu Blanchettové ve filmu se to také stává „trapným“. „Skandální deník“, kde hrála s Judi Denchová. Páska odstraněna od Richarda Eyraje možná méně hloubkový než problémy nastolené ve filmu Inarrittu, ale rozsah bezmezné lidské hanebnosti, osamělosti, zkaženosti a křehkosti Eyre rozebírá v postavách dvou odlišných „přítelkyň“. Poté, co se poddala Dench Kate, která získala pozice ve ztvárnění otevřené provokatérky (za kterou v roce 2007 málem získala Oscara za nejlepší ženskou roli), dokázala na plátně v polotónech a nejmenších detailech vytvořit obraz slabošské oběti, zapletené do „pavučiny“ lží a provokací…

Černobílé filmy od Cate Blanchett

Mezi ohromující krásou kostýmních inscenací, nádhernými oděvy, vílími křídly a šaty královen, Blanchett Našlo se také místo pro dva zcela nečekané černobílé snímky.

Už teď můžeme říct, že je to jejich zásluha. Blanchett Ocitla se na skutečném nezávislém „filmovém Olympu“ a může pít ambrosii a jíst med po zbytek života.

Vlastně mluvíme o filmech Káva a cigarety (2003) od Jima Jarmusche и „Nejsem tam“ (2007) od Todda HaynesaFilmy jsou si velmi podobné: v podstatě jsou oba biografiemi a herečka hraje sebe a svou „ztracenou“ sestru (jako v Jarmuschovi), nebo neméně slavnou postavu moderní kultury, Boba Dylana. Nebo spíše jednu z jeho tvůrčích inkarnací. Byla to první role, ve které se herečka musela doslova proměnit – vzdát se jednoho těla a najít si pro sebe jiné.

Filmy, ve kterých muži skvěle „kopírovali“ ženy, nejsou vůbec neobvyklé – herectví není původně ženskou profesí. Ale kde najdete alespoň tři filmy, ve kterých se ženy proměnily v muže, takže to, co se objevilo na plátně, nebyla karikatura, nebyla to parodie ze shakespearovské komedie s tragédií, ale někdo tak skutečný, že vědomí odmítalo korelovat titulky s tím, co vidíte na plátně? V čí jiné fantazii by se hranice nejen pohlaví či genderu, ale i hranice osobnosti smazaly natolik, že by za toto zmizení byli nominováni na Oscara?

To je ten případ BlanchettV roce 2007 získala na filmovém festivalu v Benátkách Volpiho pohár za nejlepší herečku a poté Zlatý glóbus za stejnou paradoxní „nejlepší herečku ve vedlejší roli“ ve ztvárnění muže.

V roce 2010 Blanchett se vrátila na obrazovky ve svém tradičním převleku, kde hrála Marion v Robinu HoodoviA ačkoliv hollywoodští režiséři byli opět obviněni z přílišného zahrávání historie a faktů, Lady Kate sklidila ty nejnadšenější komplimenty – koneckonců, její vzhled vždycky dělá film stylovějším, zdrženlivějším, aristokratičtějším, povyšuje ho nad všednost, přináší do filmu něco nadpozemského, něco, co dokáže jen génius.